ब्लैक क्रिएटिव पर ब्लैक इंटीरियर डिज़ाइनर जिन्होंने सबसे बड़ा प्रभाव डाला है

जॉय मोयलर मल्टी-हाइफ़नेट बी का हवाला देते हैं। स्मिथ, जो पिछले हफ्ते ही एक प्रेरणा के रूप में मर गए। "वह जीवन शैली के क्षेत्र में एक पथप्रदर्शक, नेता और दूरदर्शी थी," मोइलर कहते हैं। "लेखक, टीवी होस्ट, रेस्तरां, मॉडल, और बहुत कुछ। वह घरेलू उत्पाद क्षेत्र में लाइसेंस प्राप्त करने वाली पहली अश्वेत महिलाओं में से एक थीं और वह हमेशा जीवनशैली उद्योग के लिए एक ट्रेंडसेटर, आइकन और राजदूत बनी रहेंगी। ”

"मैं हमेशा जैकब लॉरेंस और फेथ रिंगगोल्ड जैसे कलाकारों के काम से प्रेरित रहा हूं," कहते हैं बायरन रिसडन। "उनके पास रंग और पैटर्न की परतों के माध्यम से एक कहानी कहने की अद्भुत क्षमता है, कुछ ऐसा जो मैं हर परियोजना में करता हूं।" लॉरेंस, दिखाया, एक शैली का आविष्कार किया जिसे उन्होंने "डायनामिक क्यूबिज़्म" कहा, जिसमें अफ्रीकी अमेरिकी को चित्रित करने वाले कार्यों में बोल्ड रंग और ग्राफिक आकार शामिल थे जिंदगी।

रिंगगोल्ड, इस बीच, 1950 के दशक में चित्रों के साथ अपने करियर की शुरुआत कर रहे थे - जिनमें से कई अमेरिका में दौड़ और वर्ग की जटिलताओं से जूझ रहे थे - एक माध्यम के रूप में रजाई में बदलने से पहले।

"एक मूल एंजेलीनो, पॉल रेवरे विलियम्स के रूप में, लॉस एंजल्स स्थित वास्तुकार-टू-द-स्टार, लंबे समय से मेरे लिए सबसे प्रेरणादायक क्रिएटिव में से एक है," वे कहते हैं।

कीता टर्नर इसी तरह विलियम्स से प्रेरित है। "उनके अग्रणी और विपुल करियर ने मुझे प्रभावित किया है, साथ ही साथ रंग के कई डिजाइनरों ने भी धक्का दिया है ऐतिहासिक रूप से प्रणालीगत सीमाएँ या सीमाएँ इस समाज के भीतर हमारी प्रगति को विफल करने का इरादा रखती हैं कहते हैं। "विलियम्स को प्रसिद्ध रूप से उद्धृत किया जाता है, 'अगर मैं इस तथ्य की अनुमति देता हूं कि मैं अपनी इच्छाशक्ति को जांचने के लिए एक नीग्रो हूं, अब, मैं अनिवार्य रूप से पराजित होने की आदत बनाऊंगा।"

डिजाइन की दुनिया के बाहर, टर्नर ने नेट किंग कोल, प्रसिद्ध गायक और पियानोवादक का हवाला दिया। " क्यों? क्योंकि उसके बारे में सब कुछ कालातीत लालित्य, सूक्ष्म अनुग्रह, और साहसपूर्ण साहस का प्रतीक था। “वह एक प्राकृतिक प्रतिभा थी और अपने समय के दौरान आई जबरदस्त चुनौतियों के बावजूद सफल रही। सीधे शब्दों में कहें तो नेट किंग कोल स्थायी, प्रतिष्ठित और काफी हद तक अविस्मरणीय है। "

शीला पुल प्रेरणा के रूप में प्रोडक्शन डिजाइनर व्यान थॉमस के जीवन और कार्यों का हवाला देते हैं। स्पाइक ली के एक लंबे समय के सहयोगी और एकेडमी ऑफ मोशन पिक्चर आर्ट्स एंड साइंसेज के एक सदस्य, थॉमस ने दर्जनों फिल्मों के सेट तैयार किए हैं, जिनमें शामिल हैं ए ब्यूटीफुल माइंड, सिंड्रेला मैन, तथा छिपे हुए आंकड़े, जिनके मध्य नासा कार्यालयों को दिखाया गया है। "वह पहले अफ्रीकी अमेरिकी प्रोडक्शन डिजाइनर हैं जो आर्ट डायरेक्टर्स गिल्ड के सदस्य बने हैं लॉस एंजिल्स और वह पहले अफ्रीकी अमेरिकी कला निर्देशक गिल्ड पुरस्कार के लिए नामांकित हैं, "कहते हैं पुल। "मुझे पहली बार एक लेख में उनके काम से परिचित कराया गया था मेट्रोपॉलिटन होम जब मैं डिजाइन स्कूल में था। मैंने लेख को काट दिया और इसे लगभग 20 वर्षों तक सहेजा। मुझे अंततः कुछ साल पहले उनसे मिलने का अवसर मिला और यह जानने के लिए उत्साहित थे कि वह फिलाडेल्फिया से भी हैं और मेरे काम से भी परिचित हैं!"

डिजाइनर रेमन बूजर के लिए Apartment48, डायना रॉस ने सर्वोच्च शासन किया। "डायना रॉस ने मेरे प्रमुख रोल मॉडल में से एक के रूप में सेवा की," डिजाइनर कहते हैं। "उसे कई क्षेत्रों में सफल होते देख, और विशेष रूप से, फिल्म में उसका सितारा बदल जाता है महोगनी, मुझे सिखाया कि समर्पण और जुनून आपको कहीं भी उठा सकता है। वह मेरा पहला फैशन म्यूज था और मुझे दुनिया की यात्रा करने के लिए प्रेरित किया। ”

"मैं कई ब्लैक क्रिएटिव से प्रेरित हूं, लेकिन यह लोइस मेलू जोन्स का जीवन और कार्य था, जिसने मुझे टेक्सटाइल सरफेस डिज़ाइन बनाने के लिए प्रेरित किया," मलीन बार्नेट, डिजाइनर और संस्थापक के संस्थापक कहते हैं ब्लैक आर्टिस्ट एंड डिज़ाइनर्स गिल्ड। "वह पहली अश्वेत महिला थीं जिनके बारे में मुझे पता चला कि किसने एक फ्रीलांस टेक्सटाइल सतह डिजाइनर के रूप में काम किया। बाद में उन्होंने ललित कला को आगे बढ़ाने के लिए डिज़ाइन दिया और उनकी उज्ज्वल बोल्ड पेंटिंग ने ब्लैक संस्कृति को दर्शाया। उनके काम ने मुझे कला बनाने पर ध्यान केंद्रित करने की अनुमति दी जो पूरे प्रवासी भारतीयों में काले लोगों के अनुभव को बताता है। "

न्यूयॉर्क राज्य में एक लाइसेंस प्राप्त वास्तुकार बनने वाली पहली महिला के रूप में, नोर्मा मेरिक स्केलेरेक को अक्सर "रोजा पार्क्स ऑफ आर्किटेक्चर" कहा जाता है। उसने न्यूयॉर्क के लिए काम किया लोक निर्माण विभाग और शानदार फर्म स्किडमोर, ओविंग्स एंड मेरिल और साथ ही अक्सर अर्जेंटीना डिज़ाइनर सेसर पेली के साथ सहयोग किया, जैसे प्रशांत डिजाइन सेंटर, दिखाया गया है। “महिलाओं और लोगों के समय में अमेरिका में लाइसेंस प्राप्त वास्तुकार बनने वाली पहली अश्वेत महिला होने के नाते रंग की मान्यता के लिए संघर्ष करना पड़ा, नोर्मा अपने शिल्प में सबसे अच्छी बन गई, "शेरिल मैकलीन की मैकलीन और ट्रिस्किट। “मैं भाग्यशाली था कि वास्तुकला में अपने पहले के वर्षों के दौरान उसकी दिशा के तहत नजरबंद था। मैंने सीखा कि दृढ़ता, समर्पण और उत्कृष्टता सुंदर स्थान बनाने का प्रारंभिक बिंदु है। ”

"मेरे लिए, फैशन सार्वभौमिक है, भोजन और ललित कला की तरह, यह रचनात्मक माध्यमों में नए विचारों के असंख्य में अनुवाद करता है," डिजाइनर एरिन शकूर. शकूर नाइजीरियाई जन्मे फैशन डिज़ाइनर डुरो ओलू के काम में प्रेरणा पाता है, जो रंग और पैटर्न के अपने साहसिक उपयोग के लिए जाना जाता है। "बेहोशी! यह आदमी सच है, "वह कहती है। "जिस तरह से वह अपने शिल्प को जीवंत करता है उसी तरह से अभिनव, बोल्ड और विचारशील है। कई लोग अब उसकी नकल कर रहे हैं, लेकिन मेरी नजर में डुरो एक सच्चा खिलाड़ी है। "

एक पूर्व बाल स्टार-निर्माता, डाफ्ने मैकविलियम्स ने इस तरह की फिल्मों पर काम किया है एक और नाम, द विज, द्वारा दासता और स्पाइक ली डॉक्यूमेंट्री 4 छोटी लड़कियाँ साथ ही द कुख्यात बी.आई.जी. की पसंद के लिए संगीत वीडियो। और रानी लतीफा।

"डैफने का काम अद्भुत और प्रेरणादायक है," कहते हैं मैरी बर्गोस "वह फिल्मोग्राफी के माध्यम से काली कहानियों को चित्रित करती है। मैं दुनिया को दिखाने के लिए और उसके फिल्मांकन रचनात्मक काम के माध्यम से न्याय और प्रेम के पक्ष में वकालत करने के लिए उसकी दृढ़ता की प्रशंसा करता हूं। एक डिजाइनर के रूप में, चरित्र की उसी ताकत की आवश्यकता होती है जब मैं ग्राहकों को उनके साथ अपनी कहानियां बताने में मदद करता हूं अंदरूनी, जिसके परिणामस्वरूप एक स्थान है जो उनके जीवन को प्रभावित करेगा लेकिन रंग पैलेट के साथ अन्य को भी प्रेरित करता है और इमेजिस।"

एक्लेक्टिक होम के डिजाइनर पेनी फ्रांसिस कहते हैं, "मेरे लिए हाथ मेरे लिए एलिजाबेथ कैटलेट अविश्वसनीय रूप से प्रेरणादायक हैं।" "एलिजाबेथ कैटलेट एक ग्राफिक कलाकार थीं और प्रशंसित मूर्तिकार अफ्रीकी अमेरिकी अनुभव के चित्रण के लिए सबसे अच्छी तरह से जानी जाती हैं। उन्होंने अक्सर महिला अनुभव पर ध्यान केंद्रित किया और अपनी कला का उपयोग बदलाव की वकालत करने के लिए किया। महिलाओं सहित उनकी रचनाएँ शक्तिशाली और स्त्रैण दोनों थीं। "दिखाया गया कैटलेट है, जिसे छोड़ दिया गया है, उसे उसके एक कार्यक्रम में एनएएसीपी की ऑफ लाइफ अवार्ड से सम्मानित किया गया है।

डब 'वेनिस के जादूगर, आर्थर एल। रेब 1905 में न्यू ऑरलियन्स से कैलिफ़ोर्निया आए, एबॉट किन्नी के "वेनिस ऑफ़ अमेरिका" शब्द से लालच दिया। रीज़ ने किन्नी के साथ काम किया और लॉस एंजिल्स में एक अमिट छाप छोड़ी।
लॉस एंजिल्स के डिजाइनर कहते हैं, "" जादूगर 'ने वेनिस के शहर को वेनिस नहरों के लिए डिज़ाइन किए गए गोंडोलस से सजाया और एबॉट किन्नी कंपनी के प्रमुख डेकोरेटर के रूप में काम किया। " ब्रीगन जेन। "जीवन में सफल होने के उनके जुनून ने उन्हें एबॉट किन्नी के साथ एक मैत्रीपूर्ण व्यापारिक संबंध के लिए प्रेरित किया और सामाजिक क्लबों और घटनाओं के माध्यम से वेनिस के समुदाय को एक साथ लाया। वेनिस ने अपना पहला वार्षिक मार्डी ग्रास फेस्टिवल अगस्त 1935 में आयोजित किया। परेड, वेशभूषा, प्रतियोगिता और मनोरंजन की विशेषता वाले तीन दिवसीय कार्यक्रम को न्यू ऑरलियन्स कार्यक्रम के बाद तैयार किया गया था। दोपहर की परेड में झांकियों का प्रदर्शन किया गया और भारी-भरकम परिधान पहने थे प्लास्टर ऑफ पेरिस हेड्स टीटोपी का निर्माण आर्थर रीज़ के स्टूडियो में किया गया था। "

डिजाइनर करने के लिए लोर्ना सकल, डेबी एलेन लंबे समय से एक हिट में देखने के लिए एक मनोरंजक चेहरे की तुलना में अधिक है प्रसिद्धि तथाग्रे की शारीरिक रचना। “मैं लंबे समय से डेबी एलन की प्रशंसक रही हूं, जो एक बहु-प्रतिभावान महिला है जिसने सभी को खड़ा किया और ग्रॉस कहती हैं कि जब वह एकेडमी अवार्ड्स के लिए कोरियोग्राफर के रूप में लंबे समय तक भूमिका निभाती हैं, तो ध्यान दें। "मेरे लिए, सुश्री एलन मॉडल हैं कि कैसे एक अनैतिक रूप से मजबूत महिला बनें और अभी भी आपकी कला के लिए सच हो।" अपनी कई अभिनय भूमिकाओं और कोरियोग्राफर की नौकरी के अलावा, एलन ने कला और मानविकी पर राष्ट्रपति की समिति में काम किया है।

एक लेखक, प्रोफेसर और कार्यकर्ता, सांचेज़ का डिजाइनर पर शुरुआती प्रभाव था बेली ली। "मैं पहली बार सांचेज़ की कविता से परिचित हुआ था, जब मैं प्राथमिक विद्यालय में था," डिजाइनर कहते हैं। "उस समय मेरी चाची मैरी कॉलेज में थीं और मैं अक्सर उनके बुकशेल्फ़ पर छापा मारता था। मुझे हमेशा उन किताबों के शीर्षक से साज़िश होती थी जो वह प्रत्येक सेमेस्टर में घर लाती हैं। एक नया सेमेस्टर शुरू हो गया था और उसके शेल्फ को खराब करते हुए
मैंने देखा ब्लू ब्लू मैजिक वुमन के लिए एक ब्लूज़ बुक तथा हम एक BaddDDD लोग सोनिया सांचेज़ द्वारा। मैं दंग रह गया था; आमतौर पर मेरी चाची की किताबें मनोविज्ञान, जीव विज्ञान, इतिहास आदि के बारे में थीं।
इन पुस्तकों के कवर पर महिला मेरी तरह दिखती थी और मुझे जल्द ही पता चला कि उसने एक परिप्रेक्ष्य साझा किया है, जो मुझे नहीं पता कि मुझे इसकी आवश्यकता थी और न ही मुझे पता था कि इसका अस्तित्व है। सोनिया सांचेज़ कई अन्य अद्भुत अश्वेत रचनाकारों में से एक थीं जिन्होंने मुझे सिखाया कि काली महिला सुंदर, बुद्धिमान और, सबसे अधिक है मेरे लिए महत्वपूर्ण, शक्तिशाली और प्रतिभाशाली - कलाकारों, उद्यमियों, लेखकों और माताओं, पत्नियों, राजनेताओं और होने के लिए पर्याप्त है कार्यकर्ताओं। जब मैं आखिरकार कॉलेज गया तो मैंने कैंपस से कैंपस तक का सफर सांचेज को सुनने और बोलने के लिए किया। आत्मा स्तर से स्वयं को व्यक्त करने की क्षमता मेरे लिए सच्ची कलात्मकता थी। मेरे डिजाइन और मेरी कस्टम दीवारें मेरी कविता हैं। "