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WHO: सुचि रेड्डी, वास्तुकार, डिजाइनर और कलाकार
उसका पालन कहाँ करें: इंस्टाग्राम पर @reddymadedesign
सुची रेड्डी दो दशकों से अधिक समय से वैश्विक डिजाइन मंच पर है, लेकिन यह शायद इस आखिरी में है उसने अपने काम, उद्देश्य और रचनात्मकता की पराकाष्ठा को पूर्ण होते देखा है - लगभग दिव्य - संरेखण।
आर्किटेक्ट-स्लैश-आर्टिस्ट की भारत में पुनर्जागरण की परवरिश हुई थी, जो सुंदर इमारतों, दर्शन पुस्तकों और सावधानीपूर्वक कलाकृति से घिरा हुआ था, जिसने बताया कि वह आज कैसे डिजाइन देखती है। "[यह] मुझे लगता है कि ज्यादातर लोगों के पास जो कुछ भी है, उसके प्रति मुझे थोड़ा अधिक समग्र दृष्टिकोण दिया है," वह बताती हैं। रेड्डी के लिए, डिज़ाइन केवल किसी चीज़ को सुंदर बनाने के बारे में नहीं है - यह इस बारे में है कि यह आपको कैसे बनाती है अनुभव करना।
2002 में, रेड्डी ने आर्किटेक्चर और डिज़ाइन स्टूडियो की स्थापना की रेड्डीमेड न्यूरोएस्थेटिक्स पर ध्यान देने के साथ, एक अनुशासन जो जांच करता है कि मस्तिष्क कला और सौंदर्य के प्रति कैसे प्रतिक्रिया करता है। तब से, उसने महासागरों और समय क्षेत्रों में काम किया है। 2019 में, Google और जॉन हॉपकिंस वैज्ञानिकों के साथ, उन्होंने "डिजाइन किया"
होने के लिए एक जगह," मिलान, इटली में एक प्रदर्शनी, जो इस बात की पड़ताल करती है कि कैसे सौंदर्य संबंधी अनुभव हमारी भलाई को आकार देते हैं। उसी वर्ष, उसकी सीमांत मूर्तिकला "एक्स," प्यार और एकता की अभिव्यक्ति, न्यूयॉर्क शहर के टाइम्स स्क्वायर में शुरू हुई। 2021 में, उसने अनावरण किया इंटरएक्टिव मूर्तिकला जिसे "मी + यू" कहा जाता हैवाशिंगटन, डीसी में स्मिथसोनियन में, जो कृत्रिम बुद्धि का उपयोग करके रंग और प्रकाश में भावनाओं को प्रतिबिंबित करता है। और वह सिर्फ हिमशैल का सिरा है। "डिजाइन वास्तव में व्यक्तिपरक नहीं है जैसा कि हम सोचते हैं," रेड्डी अपने आगे की सोच वाले रचनात्मक दृष्टिकोण के बारे में कहते हैं। "इसका वास्तविक प्रभाव है।"यह रेड्डी के डिजाइन दर्शन की एक और परत में झलकता है। वह एक विचार में एक उत्साही विश्वासी है जिसे वह "डिजाइन न्याय" बनाती है, जिसका अर्थ है कि हर कोई उनके लिए सबसे उपयुक्त स्थान का हकदार है। यह उसकी वाणिज्यिक और आवासीय दोनों परियोजनाओं में अनुवाद करता है। "मुझे लगता है कि डिजाइन लोगों की खुद की भावना और उनके समुदाय की भावना - और अन्य लोगों के प्रति सहानुभूतिपूर्ण होने के बड़े विचारों को प्रभावित करने के लिए एक बड़ा उपकरण है," वह कहती हैं। "कम्पास को इस ओर इशारा करना होगा कि कैसे डिज़ाइन हमें अपने आप को और अधिक बना सकता है।"
जूलिया गैमोलिना, संस्थापक और प्रधान संपादक मैडम आर्किटेक्ट और ए 2021 डिजाइन चेंजमेकर, रेड्डी को "सर्वश्रेष्ठ तरीकों से परम चेंजमेकर" कहते हैं। “सुचि रेड्डी की नब्ज पर उंगली है कि हम एक के रूप में कैसे विकसित हो रहे हैं संस्कृति और एक समाज के रूप में, और इसे निर्मित दुनिया में सबसे ताजा और सबसे परिष्कृत तरीके से अनुवाद करने में सक्षम है, "गैमोलिना कहते हैं, किसके पास मैडम आर्किटेक्ट के लिए रेड्डी का साक्षात्कार लिया और 2023 डिजाइन चेंजमेकर विचार के लिए उसकी सिफारिश की। “कल्याण पर उनका ध्यान आज विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, और उनका डिजाइन दोनों पैमाने पर काम करता है टाइपोलॉजी कई स्तरों का निर्माण करती है जिसके माध्यम से हमारे सामूहिक मानव अनुभव को बेहतर बनाने के लिए विकसित किया जा सकता है दुनिया।"
आगे, रेड्डी अपनी अनूठी बचपन की प्रेरणाओं, प्रौद्योगिकी और डिजाइन के भविष्य और अब तक की पसंदीदा परियोजनाओं के बारे में अधिक साझा करती हैं।
अपार्टमेंट थेरेपी: मुझे बताएं कि आप जो कर रहे हैं, उसे आप कैसे, कब और क्यों करने लगे। आपको क्या प्रेरणा मिली?
सुचि रेड्डी: यह मेरे बचपन में वापस चला जाता है। मुझे भारत के चेन्नई में एक घर में पालने का सौभाग्य मिला, जिसे मेरे पिता के मित्र ने डिजाइन किया था, जो वास्तव में एक अद्भुत वास्तुकार थे और जापानी डिजाइन से बहुत प्रभावित थे। इस स्थान पर पले-बढ़े होने के कारण मैं अंतरिक्ष के प्रति बहुत संवेदनशील हो गया था क्योंकि इसके बीच में एक बड़ा, खुला क्षेत्र था और चार तरफ से बगीचों के लिए खुला था। मुझे याद है कि लगभग 10 साल की उम्र में मुझे अहसास हुआ कि मेरा घर मुझे बदल रहा है - कि यह मुझे मेरे दोस्तों से अलग बना रहा है। और यह जरूरी नहीं कि एक निर्णय था। यह बेहतर या बुरा नहीं था - यह बिल्कुल अलग था। तो, मेरा पहला परिवेश ही वह चीज थी जिसने मुझे इस रास्ते पर आगे बढ़ाया।
एसआर: मुझे हमेशा कला में वास्तव में दिलचस्पी थी। हमारे घर में बंगाली पेंटिंग्स और रेखाचित्रों का एक पूरा स्कूल था जिसने मुझे काफी प्रेरित किया। मैं भी किताबी कीड़ा था। मेरे पिता एक वकील थे, लेकिन वे एक दार्शनिक भी थे। मैं श्री अरबिंदो और उनके जैसे लोगों के लेखन में व्यस्त होकर बड़ा हुआ हूं - चेतना और भावना के विचारों के बारे में सीखना, कैसे पूरा अस्तित्व अंतरिक्ष में फिट बैठता है और दुनिया हम बना रहे हैं। मेरी मां भी सुपर टैलेंटेड थीं। वह कभी स्कूल नहीं गई, लेकिन उसने सात भाषाएं सीखीं और हमारे घर की सारी साज-सज्जा की। वह इन अद्भुत टेराज़ो पैटर्न के साथ आई जो उसने बनाई - और वह कभी इटली नहीं गई थी। इसलिए, मैं उसे अपने डिजाइन कौशल के लिए श्रेय देता हूं।
एसआर: आधुनिक कला हमेशा मेरे लिए एक बड़ी प्रेरणा थी - समकालीन भारतीय आधुनिक कला के साथ-साथ पश्चिमी कला और संगीत दोनों। मैंने अंततः न्यूयॉर्क में अपना अभ्यास शुरू किया, और इस तरह के एक अद्भुत, सांस्कृतिक रूप से जीवंत शहर में होने से प्रभाव पड़ता है। जिस तरह मेरे घर ने मेरे अस्तित्व को प्रभावित किया, उसी तरह न्यूयॉर्क शहर में होना मेरे अस्तित्व को प्रभावित करता है। यह हमें अलग महसूस कराता है, अलग तरह से काम करता है, अलग इंसान बनता है। मेरा दृढ़ विश्वास है कि हम अपने शरीर से अपनी दुनिया का निर्माण करते हैं। हम अपने शरीर, अपने कपड़े, अपने घरों, अपने शहरों, अपने कस्बों, अपने देशों से शुरू करते हैं। और मुझे लगता है कि वे सभी वास्तव में महत्वपूर्ण परतें हैं जिन्हें हमें स्थान और स्थान बनाने वाले लोगों के रूप में संबोधित करने की आवश्यकता है। हमें इसे बहुत गंभीरता से लेने की आवश्यकता है - जो प्रभाव हम लोगों पर पड़ सकते हैं।
एसआर: ओह, वाह, मेरे पास बहुत सारे डिज़ाइन महान हैं। डॉ. बालकृष्ण दोशी 95 साल की उम्र में ही पास हो गए - भारत से हमारे प्रिट्जर पुरस्कार विजेता। वह अविश्वसनीय था। मैं हमेशा ज़ाहा हदीद की सराहना और प्रशंसा करता था, अगर उसकी शैली के लिए इतना नहीं, लेकिन उसकी उपस्थिति और दृष्टिकोण और चीजों को बनाने की क्षमता के लिए। लेकिन पहले वास्तुकारों में से एक जिसने मुझे वास्तव में प्रेरित किया था लुइस बैरागान, मैक्सिकन वास्तुकार। मैं उनके घरों में से एक को तीर्थ यात्रा करने की कोशिश करता हूं जिसे कहा जाता है कासा गिलार्डी बहुत नियमित रूप से - लगभग हर तीन साल या तो - क्योंकि वहाँ एक स्विमिंग पूल है, जो शायद मैंने कभी देखा है कि वास्तुकला के सबसे उदात्त टुकड़ों में से एक है। डिजाइन की दुनिया में जापानी डिजाइनर जैसे हैं तोकुजिन योशीओका या नेंडो जिनके काम की मैं वास्तव में प्रशंसा करता हूं। रचनात्मक होने के बारे में यह एक अच्छी बात है - प्रेरणा की दुनिया वास्तव में बड़ी और बहुत अद्भुत है।
एसआर: पिछले एक दशक में, भावना और भावना में यह रुचि विज्ञान में मेरी रुचि के साथ मिलनी शुरू हुई क्योंकि मैं एक नवजात क्षेत्र में आया था जिसे कहा जाता है न्यूरोएस्थेटिक्स जो तंत्रिका विज्ञान, कला और वास्तुकला के प्रतिच्छेदन को देखता है - और ये चीजें हमारे दिमाग और हमारे दिमाग को कैसे प्रभावित कर रही हैं निकायों। जब मैंने पहली बार इसके बारे में सुना तो मैं वास्तव में इसका पता लगाना चाहता था। मैं अति उत्साहित था। वह, पिछले एक दशक में, एक ऐसी जगह के रूप में विकसित हुआ है जो डिजाइन के बारे में हमारे सोचने के तरीके को बदल सकता है। इसलिए, हमने इससे संबंधित कुछ अग्रणी परियोजनाएं की हैं।
एसआर: हम वास्तव में स्वास्थ्य कर्मियों के तनाव को कम करने के लिए जॉन्स हॉपकिन्स में एक मल्टीमॉडल सेंटर पर काम कर रहे हैं। इनमें से कुछ काम स्वास्थ्य सेवा उद्योग में एकजुट हो जाते हैं क्योंकि वे भलाई पर ध्यान देते हैं। लेकिन हम इन तत्वों को सभी क्षेत्रों में लाते हैं। जैसे, जब हम किसी के लिए एक अपार्टमेंट या घर डिजाइन करते हैं, तब भी मैं देख रहा हूं कि कोई अंतरिक्ष में कैसा महसूस करता है। अगर मैं एक निश्चित स्थान पर कला का एक टुकड़ा रखता हूं, तो यह सिर्फ इसलिए नहीं है क्योंकि मुझे दीवार की जगह भरने की जरूरत है। यह भी देख रहा है, 'क्या यह एक रचनात्मक स्थान है? क्या यह किसी व्यक्ति को अपनी समझ बढ़ाने के लिए प्रोत्साहित कर रहा है कि वे वहां क्या हासिल करने की कोशिश कर रहे हैं?'
एसआर: मैं डिजाइन न्याय के एक बड़े विचार की ओर कम से कम आम भाजक के लिए डिजाइनिंग से उद्योग में सोच को पुन: पेश करना चाहता हूं। मुझे लगता है कि हर किसी के पास अधिकार है और उसके लिए डिज़ाइन की गई जगह की आवश्यकता है - उन्हें महसूस करने और अपना सर्वश्रेष्ठ करने के लिए। डिजाइनरों के रूप में यह हम पर निर्भर है कि हम दुनिया में उस बदलाव को आजमाने और बनाने के लिए सभी उपकरणों का उपयोग करें।
एसआर: पूर्ति का यह बहुत बड़ा अर्थ है जो एक परियोजना की प्राप्ति से आता है, खासकर जब यह ऐसा निकलता है जैसे यह मन की आंखों में शुरू हुआ हो। वर्षों से, हमने स्टूडियो में उस क्षमता का सम्मान किया है, और परियोजनाओं को जीवन में देखने के लिए वास्तव में संतुष्टिदायक रहा है जिस तरह से उनकी कल्पना की गई थी।
एसआर: जो चीज मुझे घर पर महसूस कराती है वह शांति की भावना है। ज्यादातर लोग मुझसे पूछते हैं, 'आपका स्टाइल क्या है? क्या आप आधुनिकतावादी हैं? आप क्या हैं?' और मैं हमेशा कहता हूं, 'मैं एक 'सीरेनिस्ट' हूं।
एसआर: मुझे लगता है कि हम केवल इसका प्रभाव देखना शुरू कर रहे हैं। लोग शिक्षित उपकरणों के बारे में बात करना पसंद करते हैं जो आपको समझ सकते हैं या - अब चैटजीपीटी की पंक्ति में - किसी प्रकार का डिज़ाइन बॉट जो आपके लिए डिज़ाइन बना सकता है। मुझे लगता है कि वे बहुत उपयोगी उपकरण हो सकते हैं - मैं नकारात्मक नहीं हूं। मैं मानव क्षमता में विश्वास करता हूं, हालांकि, भावनात्मक रूप से कुछ इस तरह से व्याख्या करने के लिए कि मुझे लगता है कि एआई करने में सक्षम होने से बहुत लंबा रास्ता है। हालाँकि, मैंने लोगों की भावनाओं की व्याख्या करने के लिए AI और ML [स्मिथसोनियन के लिए] का उपयोग करने के बारे में एक मूर्तिकला बनाई - मुझे पता है कि यह कितनी दूर जा सकता है। लेकिन मुझे लगता है कि हमें अभी कुछ दूरी तय करनी है।
एसआर: हमारे पास क्षितिज पर बहुत सी रोमांचक चीजें हैं। मैं जिस निकटतम के बारे में बात कर सकता हूं वह आगामी स्थापना है ढाका कला शिखर सम्मेलन, जहां मैं तीन सुंदर छोटी वास्तुशिल्प वस्तुओं को मृगतृष्णा के रूप में कल्पना करने और प्रदर्शित करने की मानव क्षमता के बारे में एक टुकड़ा बना रहा हूं। आपको इंतजार करना होगा और देखना होगा।