कला डेको आंतरिक डिजाइन का आकर्षक इतिहास

जिस किसी की भी सराहना हो आर्किटेक्चर तथा डिज़ाइन-यहां तक ​​कि जो कोई भी प्यार करता है अवधि जैसे टुकड़े शानदार गेट्सबाई तथा शिकागो- शायद एक आर्ट डेको जुनून चरण के माध्यम से चला गया। विस्तृत सामग्री से लेकर मंत्रमुग्ध करने वाली ज्यामितीय आकृतियाँ जो सौंदर्यबोध को परिभाषित करती हैं, यह अब तक के सबसे स्थायी, विशिष्ट और रोमांचक डिज़ाइन आंदोलनों में से एक है। कम से कम, मेरी राय में। इसलिए जब मुझे आर्ट डेको वॉकिंग टूर पर जाने के लिए आमंत्रित किया गया लॉस एंजिल्स कंजर्वेंसी, मैं उस ढीली प्रशंसा को कुछ और अधिक सूचित करने की प्रतीक्षा नहीं कर सकता था। और 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में वाणिज्य और संस्कृति के उभरते हुए केंद्र के रूप में, डाउनटाउन लॉस एंजिल्स आंदोलन के बारे में अधिक जानने के लिए सही जगह थी। स्वाभाविक रूप से, मैंने बहुत सारे नोट लिए। तो आर्ट डेको डिजाइन और वास्तुकला के इतिहास और विशेषताओं के बारे में जानने के लिए पढ़ते रहें, और फिर आधुनिक व्याख्याओं से प्रेरित हो जाएं प्रतिष्ठित अपने खुद के अंदरूनी हिस्सों में शामिल करने की शैली।

कला डेको डिजाइन का इतिहास

प्रारंभिक दिन (1920 के मध्य तक): न्यू माडर्न (आर्ट डेको के लिए शब्द जब तक इसे 1960 के दशक में आकर्षक मॉनीकर नहीं मिला) लोकप्रिय हो गया 1920 में फ्रांसीसी प्रदर्शनी अधिक पारंपरिक डिजाइनों के खिलाफ एक प्रतिक्रिया के रूप में थी जो कि इतने लोकप्रिय थे समय। आंदोलन, जो अधिक सजावटी आर्ट नोव्यू से बाहर निकला, उस समय की कई शैलियों को जोड़ दिया, जिसमें क्यूबिज़्म और विनीज़ उत्तराधिकार शामिल थे। कला डेको ने फैशन और गहने उद्योगों के भीतर उतारना शुरू कर दिया, जिसने फिर फर्नीचर डिजाइन को प्रभावित करना शुरू कर दिया, जिसने तब वास्तुशिल्प आंदोलन को भी सूचित किया। डेको वास्तुकला आंतरिक रूप से उस समय की कला और सामाजिक आंदोलनों से बंधी थी: लॉस एंजिल्स में बिल्टमोर और वाल्डोर्फ एस्टोरिया में न्यूयॉर्क शहर, दोनों प्रतिष्ठित डेको इमारतें, 1920 के दशक की शुरुआत में अपने शहरों के सामाजिक केंद्र थे और कलाकारों और आकर्षित हुए बुद्धिजीवियों।

इसकी चोटी पर (मध्य 1920): जबकि 1920 के दशक की शुरुआत में स्टाइलिश इमारतों में अक्सर सपाट, क्षैतिज छतों के साथ कोफ़र्ड छत दिखाई देती थी, बढ़ते व्यवसाय और केंद्रित शहरी वातावरण को समायोजित करने के लिए अधिक से अधिक शहर लंबवत रूप से बढ़ रहे थे। फिटिंग, कई लोग कहते हैं कि आर्ट डेको डिज़ाइन का आदर्श वाक्य "मास्टर द स्काई" था। आर्ट डेको अतीत से दूर जाने और एक नया रास्ता बनाने के बारे में था भविष्य के लिए, सांस्कृतिक रूप से और सौंदर्य से, जिसका अर्थ कुछ सजावटी तत्वों को रखना है, लेकिन उन्हें एक चिकना, महानगरीय बनाना भी है मोड़। जैसे, कई आर्ट डेको इमारतें एक "टियारा" पहनती हैं, फर्श के लिए उपनाम जो कि स्थान नहीं हैं (डिजाइन के सजावटी मूल्य पर बोलते हुए कि यह आंदोलन वास्तव में अग्रणी था)। टायरास इमारतों को लंबा और विशिष्ट बनाते हैं, आपको देखने के लिए आमंत्रित करते हैं।

1920 और जैज युग के सर्वोत्कृष्ट मार्करों की तरह, आर्ट डेको को सामान्य रूप से संस्कृति के क्रमिक ढीलेपन द्वारा आकार दिया गया था, जिसमें मज़ेदार, अभिव्यक्ति और अधिकता पर जोर दिया गया था। इस रवैये ने एक अंधेरे अंडरबेली (अवसाद और एक दूसरे विश्व युद्ध की शुरुआत) पर विश्वास किया।

लेट डेको (1930): 1929 में शेयर बाजार के दुर्घटनाग्रस्त होने से पहले आर्ट डेको डिजाइन की विस्तृत, सजावटी शैलियों से एक धुरी दूर हो गई, जिसने तकनीकी और आर्थिक विकास में एक विश्वास दिखाया। अधिकांश इमारतों के लिए, फंडिंग धीमा हो गई या पूरी तरह से बंद हो गई, और जब स्ट्रीमलेड मॉडर्न, आर्ट डेको डिजाइन की बहुत सरल व्याख्या हुई, तो उन्होंने उड़ान भरी। नेत्रहीन, इन शैलियों को अधिक क्षैतिज झुकावों पर वापस जाने के लिए जाना जाता था और यह बहुत सरल था, क्योंकि यह किसी भी तरह के दिखावटी प्रदर्शनों को बुरा रूप माना जाता था।

यही कारण है कि आप इमारतों की एक टन देखेंगे जो हर जगह अधिक सुव्यवस्थित दिखते हैं लेकिन नीचे के स्तर; जैसे-जैसे फंडिंग धीमी होती जाएगी, आर्किटेक्ट awnings और मार्के पर जोर देंगे। और अगर वे पुराने भवनों को फिर से खोल रहे थे, तो वे सड़क के निचले स्तर पर ध्यान केंद्रित करेंगे।

डेको लिगेसी टुडे: 1920 के दशक के दौरान अधिकांश शहरों में, डाउनटाउन अभी भी जीवन का केंद्र था, इसलिए अधिकांश कलाएं उन इलाकों में पाई गईं, जिसका मतलब था कि उन्हें अधिक धन भी मिला। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद जैसे-जैसे धन उपनगर में जाना शुरू हुआ, लोगों ने शहर की दुकानों और संसाधनों पर कम भरोसा किया, इसलिए उन्हें कम धन मिला। नतीजतन, आर्ट डेको आर्किटेक्चर के उन ताज के कई गहने अस्त-व्यस्त हो गए।

आज, कई आर्ट डेको इमारत अनुकूली पुन: उपयोग को बढ़ावा देती हैं, विकास के लिए एक दृष्टिकोण जो नए कार्यों के साथ मौजूदा रिक्त स्थान को फिर से जोड़ देता है - कहते हैं, एक ऑनटाइम डिपार्टमेंटल स्टोर को कोंडो आवास में बदल देता है।

प्रमुख कला डेको अभिलक्षण

रूपांकनों: प्रशंसकों और फूलों की तरह चपटा और स्टाइलयुक्त ज्यामितीय रूपांकनों; शेवरॉन और सनबर्स्ट जैसे सार पैटर्न; दांतेदार रेखाएं (क्षितिज पर क्रूर शैली के अग्रदूत)।

सामग्री: लाह, दर्पण, पॉलिश की गई लकड़ी, पीतल, धातु, टेरा कॉट्टा, क्रोम, रंगीन कांच।

रंग की: उच्च विपरीत संयोजनों, बोल्ड, मूडी और गहरे रंगों के बहुत सारे, नरम जुराबों द्वारा संतुलित।

पर घर सुंदर का पालन करें इंस्टाग्राम.