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हमने नोट किया चित्रांकन की बढ़ती लोकप्रियता और उत्सुक थे कि किसी की खुद की एक कस्टम पेंटिंग को कमीशन करना क्या पसंद है। एक चित्रित चित्र न केवल एक पारिवारिक विरासत बन जाएगा, बल्कि दीवार कला के एक अद्भुत टुकड़े के रूप में दोगुना होगा। हमने टोलेडो, ओहियो स्थित चित्र कलाकार से पूछा, अमांडा ग्रोसजेन, उसके विचारों और सलाह के लिए किसी के लिए भी ठीक कला चित्रण पर विचार करें।
जब आप एक चित्र पर आते हैं, चाहे एक संग्रहालय या किसी के घर में, एक निर्विवाद उपस्थिति होती है। लोग इसके लिए तैयार हैं क्योंकि यह एक कहानी बताता है, दोनों विषय और कलाकार के बारे में। मेरे लिए, उस समय में उस व्यक्ति की मानवता की तुलना में अधिक सुंदर और अल्पकालिक कुछ भी नहीं है। तथ्य यह है कि हम सदियों पहले से पोर्ट्रेट देखने में सक्षम हैं, की संस्था के लिए एक वसीयतनामा है चित्रांकन के शिल्प और एक उत्कृष्ट कारण के रूप में क्यों एक में निवेश करने पर विचार करना चाहिए आयोग।
एक सफल चित्र कलाकार की जीवन और सौंदर्य की अमूर्त अवधारणा की व्याख्या करने और उसे एक पेंटिंग के ठोस भौतिक रूप में अनुवाद करने की अद्वितीय क्षमता पर आधारित है। बेशक, कई बार, इसमें हेरफेर और मौके पर अतिशयोक्ति शामिल होती है। एक पेंटिंग के भीतर रंग की तीव्रता या दब्बू गुणवत्ता के साथ-साथ फिगर का पोज, ड्रेस और डेमॉनॉर दर्शक की भावनाओं और एक व्यक्ति के चरित्र की सूक्ष्म बारीकियों को प्रकट करता है जो एक अद्वितीय, सुंदर टुकड़ा बनाता है कलाकृति।
विचार का एक बड़ा सौदा क्या आप अपने चित्र संप्रेषित करना चाहते हैं में जाना चाहिए। अंतिम टुकड़ा सुरुचिपूर्ण और औपचारिक या कारण और आराम - या बीच में कहीं भी हो सकता है। एक महत्वपूर्ण प्रश्न जो मैं हमेशा अपने ग्राहकों से पूछता हूं, वह है, "चित्र किसके लिए है?" इस विषय पर बहुत महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ेगा कि विषय को कैसे देखा जाना चाहिए। अगर मुझे किसी किशोरी का चित्र बनाना होता, तो वह निस्संदेह खुद को देखती और अपनी माँ की तुलना में अलग तरह से चित्रित करना चाहती थी।
चित्र बनाने की प्रक्रिया उतनी ही व्यक्तिगत है जितनी स्वयं कलाकार। कुछ जल्दी काम करते हैं, दूसरे अपना समय लेते हैं। कुछ अपनी प्रक्रिया और व्यावसायिक प्रथाओं में बहुत अधिक प्रतिशोधी हैं और अन्य अधिक ढीले हैं। जैसा कि तरीके चलते हैं, मुझे व्यक्तिगत रूप से लगता है कि मेरे द्वारा रचित तस्वीरों से काम करने में अधिक स्वतंत्रता है, जबकि अन्य पूरी तरह से असहमत होंगे और जीवन के साथ कड़ाई से काम करेंगे। किसी भी मामले में क्लाइंट, विषय और कलाकार के बीच कई विचार-विमर्श होने चाहिए कि छवि कैसी दिखेगी और उसे क्या चित्रित करना चाहिए। कलाकार को चेहरे के भाव, हावभाव और व्यक्तित्व लक्षणों के सूक्ष्म संकेतों को लेने के लिए, यदि संभव हो तो, कई मौकों पर विषय को देखने का अवसर चाहिए। कभी-कभी विषय के आराम करने से पहले कैमरे के सामने एक घंटे का समय लगता है और ये तत्व दिखाते हैं।
एक चित्र पर विचार करने वाले किसी को भी अपना होमवर्क करने की आवश्यकता है। एक अच्छे कलाकार के पास आपके अवलोकन के लिए एक लंबा पोर्ट्रेट पोर्टफोलियो होना चाहिए। निर्णय लेने से पहले सुनिश्चित करें कि आप उनकी शैली और रंग पैलेट के साथ सहज हों। यदि आप किसी ऐसे व्यक्ति की तलाश कर रहे हैं, जो पिकासो जैसे चित्र को चित्रित करता है, तो उस व्यक्ति को न चुनें, जो कसाट की तरह पेंट करता है। ऐसे कलाकारों से बचें जिनके पास कुकी-कटर का दृष्टिकोण है, जहां एक अभिव्यक्तिहीन चेहरा आसानी से दूसरे के साथ जुड़ सकता है। साथ ही खुले विचारों वाला हो। चित्र बनाना एक विश्वास की एक रोमांचक छलांग है और कलाकार को रचनात्मक बनाने की अनुमति देना आपको एक प्राकृतिक, अद्वितीय और सुंदर चित्र प्रदान करेगा।
