एक 2016 लोनली प्लैनेट लेख लेबल जंगल में केबिन नवीनतम यात्रा प्रवृत्ति के रूप में, लेकिन वैंकूवर आर्ट गैलरी में एक नए प्रदर्शन से साबित होता है कि देहाती लोगों के लिए उत्साहपूर्ण उत्साह है, दूरदराज के आवास एक सनक से परे हैं। ऐसा कोई प्रश्न नहीं है कि केबिन के साथ हमारा सामूहिक जुनून — चाहे वह आधुनिक हो, छोटा हो, या फिर से तैयार किया गया हो, समय की कसौटी पर खरा उतरा है, लेकिन "केबिन फीवर" क्यों और कैसे का जवाब देना चाहता है।
लोकप्रिय, स्टोर किए गए निवास स्थान "एक सांस्कृतिक निर्माण के रूप में यह एक स्थायी वास्तुशिल्प रूप है," की तलाश केबिन बुखार प्रदर्शन फोटोग्राफी, स्थापत्य मॉडल, चित्र और पूर्ण पैमाने पर केबिन और के रूप में विभिन्न कलाकृतियों की सुविधा है संरचनात्मक टुकड़े, साथ ही योजनाएं, ऐतिहासिक दस्तावेज और साहित्य जो उत्तर के विकास को दर्शाते हैं अमेरिकी केबिन। प्रदर्शनी केबिन के सांस्कृतिक महत्व और इतिहास को तीन मुख्य विषयों में विभाजित करती है: शेल्टर, यूटोपिया और पोर्न।
"उत्तरी अमेरिका में केबिन के विकास का पता लगाने, हम बेहतर समझ सकते हैं कि यह वास्तुशिल्प अभ्यास में एक स्थायी टाइपोलॉजी कैसे बन गया है"
वैंकूवर आर्ट गैलरी केबिन बुखार का। “न केवल केबिन विभिन्न रूपों और पुनरावृत्तियों में बच गया है, बल्कि यह हमारे सांस्कृतिक मानस में भी गहराई से प्रतिध्वनित हुआ है। इस प्रदर्शनी में, तीन मुख्य विषयों: शेल्टर के माध्यम से केबिन का पता लगाया जाएगा, जो परिचय देता है केबिन पश्चिमोत्तर विस्तार और आपातकाल के पैटर्न के लिए एक व्यावहारिक और अनंतिम समाधान के रूप में राहत; स्वप्नलोक, जो आत्मनिरीक्षण करने या समाज के सम्मेलनों से बचने के लिए केबिन को आदर्श स्थान के रूप में देखता है; और पोर्न, जो एक विचार के रूप में केबिन को पूरी तरह से लोकप्रिय संस्कृति में एकीकृत करता है। "विशेष रुप से प्रदर्शित कलाकारों और वास्तुकारों में इस कलात्मक श्रद्धांजलि में उजागर केबिन हैं फ़्रैंक लॉएड राइट, डोरोथिया लैंग, हेनरी डेविड थोरो, कनाडाई स्टूडियो यूयूफी, उर्स पीटर फ्लुएकेगर, लिज़ मैगोर, एंड्रयू गेलर और कई और।